Estate 1975. Una ragazzina di tredici anni viene restituita alla famiglia cui non sapeva di appartenere. All'improvviso perde tutto della sua vita precedente: una casa confortevole e l'affetto esclusivo riservato a chi è figlio unico venendo catapultata in un mondo estraneo, una realtà rurale e ancora arcaica. Uno straniamento in cui l'Arminuta, ossia la ritornata, dovrà attraversare il senso di abbandono per arrivare a scoprire quello di appartenenza.

Riz Ahmed, guidato da Darius Marder, è il protagonista di un racconto intimista che segue la discesa nel silenzio di un batterista che perde progressivamente e velocemente l'udito. Da un mondo di suoni e trasgressioni al vuoto: la lotta di un uomo per ricomporre la propria identità e dare ancora un senso alla propria vita.

Un padre che deve imparare a morire e un bambino che deve imparare a vivere. Un film semplice quanto eloquente, che sa mettere in poesia la crudeltà della vita.

Un raggio di sole che illumina un racconto di formazione tutto mediterraneo. La cronaca di un'estate straordinaria vissuta da tre ragazzi speciali. Un inno all'accoglienza e all'amicizia sotto il sole del "Bel Paese"; tra piatti di pasta, sogni, corse in bici e voglia di crescere.

Esordio alla regia del drammaturgo francese Florian Zeller, "The Father - Nulla è come sembra" è un dramma da camera elegante, essenziale ed emotivamente intenso. Con un Anthony Hopkins da Oscar.

Stile classico e cast straordinario per un racconto di formazione che è un inno alla multiculturalità, ma anche un film di fede, dove una piccola pianta, che attinge vita da una pozza d'acqua, si fa futuro e promessa di speranza.

Stanchi di dover dire sempre "no" a figli e colleghi, Allison e Carlos decidono di concedere ai loro tre bambini il "giorno dei sì", in cui saranno i più piccoli a dettare le regole per 24 ore. Queste vicende porteranno inaspettatamente la famiglia a vivere un'avventura mozzafiato a Los Angeles che li farà riavvicinare più che mai.

Chloé Zhao, cinese di nascita, racconta ancora una volta l'America che ama: quella dei grandi spazi, di cui filma i limiti tanto quanto l'assenza di confini, e la solidarietà fra coloro che si ritrovano ai margini. Un cinema senza paura che racconta una nazione con gli occhi di un'anima in perpetuo movimento.

La storia della Shoah, una delle insanabili cicatrici della storia dell'umanità, raccontata attraverso l'avventura e la ricerca della verità su una vecchia foto da parte di un gruppo di giovani ragazzi

Un'ode alla disobbedienza civile e un inno alla capacità di dare corpo ai propri sogni: una storia vera che ha dell'incredibile e che il regista Sydney Sibilia racconta come una favola sempre sul punto di trasformarsi in incubo. Gli anni sessanta, la ribellione giovanile, le grandi speranze di un'epoca...

Una trasposizione del libro di Romain Gary semplice ma credibile, con un cast di spessore guidato da una sempre magnifica Sophia Loren.

Una storia tenera e ispiratrice di resilienza e di riscatto che passa attraverso il riutilizzo dei rifiuti. Un'avventura dal taglio decisamente educativo che non rinuncia però al piacere e al divertimento.

Un racconto di formazione adolescenziale che conserva la freschezza del testo originale. Un cammino di crescita su un tema delicato come quello della disabilità, rivolto ai giovanissimi, con un occhio al cinema indipendente americano.

Elio Germano fa suo Ligabue, il suo genio, il suo tormento, la sua profonda sofferenza interiore. Un biopic intenso che racconta la ricerca di senso di un uomo apparentemente abbandonato da tutto e da tutti che trova finalmente un modo per riuscire a esprimere il suo sfavillante mondo interiore con il disegno e l'arte figurativa.

Una storia malinconica e delicata che affronta il tema della solitudine e il bisogno di compagnia, senza compassione o effrazioni drammatiche. Un romantic comedy crepuscolare che riunisce due leggende del cinema americano.